Garkham's Playland

Revue des troupes, en images

garkham — Sat, 17 Jan 2009 22:55:00 GMT

Pour terminer cette saga Supertramp, je vous propose un petit billet retra�ant l'histoire du groupe en pr�sentant, par ordre d'importance relative, les diff�rents membres du groupe et leur(s) fonction(s).

Rick Davies (1970 - 2002)

Autre photo
Auteur, Compositeur et Interpr�te.
Chant, Claviers, Harmonica

Roger Hodgson (1970 - 1983)

Autre photo
Auteur, compositeur et interpr�te.
Chant, Guitare, Claviers

John Helliwell (1974 - 2002)

Saxophones, Bois, Chant

Bon Siebenberg (1974 - 2002)

Batterie

Dougie Thomson (1974 - 1988)

Basse

Mark Hart (1987 - 2002)

Auteur, compositeur et interpr�te
Chant, Claviers, Guitares

Lee Thornburg (1987 - 2002)
Cuivres

Cliff Hugo (1997 - 2002)
Basse

Carl Verheyen (1997 - 2002)
Guitares

Jesse Siebenberg (1998 - 2002)
Percussions

Richard Palmer (1970)
Auteur et Compositeur
Guitares, Chant

Robert Millar (1970)
Percussion, Harmonica

Frank Farrell (1971)
Auteur et Compositeur
Basse, Piano, Accord�on, Hamonica, Chant

Dave Winthrop (1971)
Flutes, Saxophones, Chant

Kevin Currie (1971)
Percussion

Marty Walsh (1987 - 1988)
Guitare

Steve Ried (1987 - 1988)
Percussion

Brad Cole (1988)
Claviers, Saxophone

Tom Walsh (1997)
Percussion

Guest Star:
David Gilmour (1985)
Guitare

En tout, ce seront donc 201 titres jou�es par ces messieurs qui nous sont accessibles dans les bacs, dont 100 chansons diff�rentes, tout pile. J'esp�re vous avoir donn� envie d'acheter quelques-uns de leurs albums, m�me au moins leurs best-of.

Merci d'avoir suivi mes critiques jusqu'au bout !

Simon_

Supertramp : band of the century (15/15)

garkham — Fri, 16 Jan 2009 22:55:00 GMT

[g]2002 : Slow Motion[/g]

Fin de notre saga avec le dernier album en date sign� Supertramp, nomm� Slow Motion, qui renoue avec clairement avec les ficelles progressives qui ont fait le succ�s du groupe. Sorti 5 ans apr�s Some Things Never Change, mais toujours avec les m�mes membres constituant le groupe, il permet � ce dernier de retrouver une qualit� qui lui faisait d�faut depuis le d�part de Roger Hodgson : la stabilit�.

C'est donc un groupe soud�, qui a appris � se conna�tre et � jouer ensemble gr�ce aux tourn�es One More for the Road de la fin du mill�naire, qui nous livre ce dernier bijou. Il m�lange assid�ment les nouveaux outils musicaux et les sonorit�s plus anciennes. D�cal� par rapport aux r�alisations contemporaines, Supertramp semble pleinement assum� cette diff�rence et enfoncer le clou pour notre plus grand bonheur.

Globalement bon, voire tr�s bon, l'album nous repr�sente les diff�rentes facettes du groupe avec des titres assez exp�rimentaux comme bee in your bonnet, assez pop avec slow motion, assez country avec goldrush ou des beaux morceaux de blues-rock avec dead man's blues. Mais aussi et surtout, c'est le retour des grandes pi�ces de progressive avec le merveilleux tenth avenue breakdown de pr�s de neuf minutes.

Les chansons qui compl�tent cet album sont �galement toutes d'un genre assez diff�rent, ce qui nous donne au final une r�alisation tr�s h�t�roclite et agr�able. Tous les titres, ou presque, d'un tr�s bon niveau. Dommage alors que l'album renoue avec le minime d�faut de ses illustres pr�d�cesseurs, celui d'�tre trop court !

9 titres uniquement pour ce beau temoignage au pass� du groupe :

SLOW MOTION : titre phare de l'album puisque c'est lui qui lui donne son nom, et son premier single. On r�entend les sonorit�s mythiques du clavier Supertramp des ann�es 70 gr�ce � Rick Davies, qui n'a pas h�sit� � voler les m�lodies sp�cifique � Roger Hodgson pour les rappeler � notre bon souvenir. Vous l'aurez donc compris, c'est une m�lodie �pileptique qui accompagne un tr�s bon saxophone et un chant assez atemporel.

LITTLE BY LITTLE : petite d�ception pour moi � l'�gard de ce titre un peu trop commercial et ancr� dans les exigences musicales du moment. M�me s'il swingue bien, m�me si la partie instrumentale est tr�s belle, quelque chose ne passe pas pour moi.

BROKEN HEART : piste in�gale. Le chant sign� Rick Davies est tr�s convaincant, ainsi que le toujours superbe saxophone de John Helliwell, mais la mayonnaise ne prend pas v�ritablement. Ceci est certainement d� au manque d'identit� de la chanson. Le titre ne ressort pas, on l'oublie une fois �cout�e. Beau g�chis mais chanson � potentiel.

OVER YOU : un slow qui se mort un peu la queue. M�me la partie instrumentale n'est pas tr�s belle et ne m'attire pas le moins du monde. A ce niveau-l� de l'album, on se dit qu'on a peut-�tre fait une erreur...

TENTH AVENUE BREAKDOWN : c'est le moment qu'a choisi Rick Davies pour nous livrer sa nouvelle fresque musicale. Cette fois-ci, les sonorit�s sont assez dures d�s le d�but, mais l'esprit un peu � China Town � des percussions est tr�s prenant. Le deuxi�me tableau, tr�s port� sur les vents, est une v�ritable merveille, et superbement accompagn� par le piano de l'auteur. Tout le reste s'encha�ne logiquement et ne nous lasse jamais tant les m�lodies se succ�dent avec un grand g�nie.

A STING IN THE TAIL : si la m�lodie piano et le chant ne sont pas tr�s entra�nants ni du reste int�ressants, l'harmonica et les cuivres rel�vent l'int�r�t du titre. Malheureusement ici, cela nous rappelle un peu trop les premiers albums du groupe, dans le sens o� si de bonnes choses nous reste, d'autres �nervantes les cachent.

BEE IN YOUR BONNET : une guitare aux accents Red Hot Chili Peppers, un rythme bien imprim� par la batterie comme par le chanteur, en forme. Le changement de tempo en deuxi�me partie donne vraiment tout son int�r�t � cette chanson, surtout l'envol lyrique pr�c�dant les quelques accords de guitare et le retour du chanteur d'une voix plus grave. C'est dur � expliquer, mais simple � �couter. Un conseil, faites-le ! Vraiment magnifique comme tout.

GOLDRUSH : superbe morceau de country aux multiples th�mes et tableaux. Seulement trois minutes, mais vraiment rythm�es et pleines d'�nergie. Tr�s agr�able � �couter, comme � jouer je suppose. La voix souriante de Rick Davies est en parfait accord avec les paroles et la musique. Un final terriblement �tonnant.

DEAD MAN'S BLUES : grosse pi�ce de blues, de rock et de jazz, indescriptible et prenante. L� encore de multiples tableaux, une pr�sence indispensable et �mouvante des saxophones de bout en bout. Peu de paroles, et � ce niveau-l� �a n'a pas vraiment d'importance. J'ai peur de vulgariser ce chef d'oeuvre en disant cela mais... vous voyez les magnifiques musiques jazzy de Sim City 3000 ? Les blues authentiques de Railroad Tycoon II ? Et bien c'est un concentr� reposant de toutes ces pi�ces ma�tresses.

Supertramp : band of the century (14/15)

garkham — Thu, 15 Jan 2009 22:55:00 GMT

[g]2001 : Is Everybody Listening ? (LIVE)[/g]

Surfant sur le renouveau commercial du groupe, mais voulant aussi faire plaisir aux fans de la premi�re heure et jeter un regard en arri�re pour se rappeler de l'histoire du groupe, voici le quatri�me live du groupe qui, dans l'ordre chronologique, est bien le premier. En effet, cet album reprend un live enregistr� durant la tourn�e de 1976 (suivant la sortie de l'album Crisis ? What Crisis ?) mais jamais �dit�. L� encore, une pochette bien oppressante, style Le Meilleur des Mondes d'Aldous Huxley, nous invite dans l'univers Supertramp.

On ne boudera certainement pas notre plaisir � retrouver le groupe dans ces heures les plus fastes, d'autant plus que cet in�dit nous r�serve quelques surprises d'interpr�tation, et surtout une ribambelle de chansons chant�es uniquement dans les concerts de ladite tourn�e. On n'oubliera pas non plus que, comme dit plus haut, ce concert fait partie de la premi�re � grosse tourn�e � du Supertramp � succ�s, et nous permet donc de jauger les premiers pas t�tonnant du groupe sur de grandes sc�nes.

Parmi les chanson phares de cet album, on retrouvera donc if everyone was listening, lady ou encore sister moonshine. Trois sublimes r�alisations studio du groupe qui, malheureusement, ne seront chant�es sur sc�ne qu'en 1976. Mais c'est petits titres profanes de la sc�ne cotoient aussi ceux qui deviendront les clefs de vo�te des plus grands concert futurs, comme l'immanquable crime of the century, traditionnel final Supertramp.

Il est d'ailleurs amusant de voir comment le groupe semble se � tester � sur de tels titres. On ne sait pourquoi l'alchimie prend mieux, le public r�agit plus. En fait, l'avenir de la playlist dite � traditionnelle � des concerts de Supertramp se joue l�. Et nous sommes aux premi�res loges !

12 titres � r��couter avec plaisir pour cet opus :

SCHOOL : chanson longue pour commencer. Il est vrai que batterie mise � part, tous les instruments, sonnent comme dans la prestation studio. C'est tr�s ma�tris�, Roger Hogdson semble m�me mordre ce d�but de concert � pleines dents avec des accents rauques inhabituels en d�but de phrase. Convainquant.

BLOODY WELL RIGHT : un clavier � la r�sonance particuli�re fait de l'intro un superbe morceau moment, la suite se m�lange malheureusement un peu dans cacophonie relative. Je ne suis pas non plus convaincu par l'interpr�tation group�e des derniers couplets.

HIDE IN YOUR SHELL : on regrettera encore une fois les sonorit�s quelques peu garagesques et les voix h�sitantes. Je pr�f�re largement la version studio. C'est bien dommage tout �a...

ASYLUM : pour ce titre par contre, les sonorit�s un peu plus �lectriques se m�lent tr�s bien. C'est une interpr�tation assez bonne, m�me si parfois l'instrumentation cache un peu trop le chant. Les r�ponses de Roger Hodgson au chant de Rick Davies sont atypiques mais sympathiques. A �couter ne serait-ce que par curiosit�.

SISTER MOONSHINE : musique introductive un peu �touff�e par l'enregistrement, mais tout le reste est au poil. Roger Hodgson nous livre un chant variant du nasal au criard, sans toutefois d�passer les limites du douloureux et de l'inaudible. C'est donc superbement ma�tris� et touchant. Gros solo de John Helliwell au saxophone, assez repr�sentatif de son talent. Dommage qu'elle n'ait jamais �t� reprise.

JUST A NORMAL DAY : in�dit en concert, c'est tr�s proche de l'enregistrement studio mis � part la place du saxophoniste qui devient ici bien plus qu'un fond sonore, mais un �l�ment central. Bien belle variation.

ANOTHER MAN'S WOMAN : le principal handicap de cette tr�s belle interpr�tation d'another man's woman r�side dans le fait que le pr�sent album ait �t� distribu� apr�s le live It Was the Best of Times de 1999. Forc�ment on ne peut pas rivaliser avec la grandiose interpr�tation qui en avait �t� faite � cette occasion. On remarquera toutefois un th�me plus proche de la version studio, en particulier non acc�l�r�, ma�tris� de bout en bout. Le solo piano interm�diaire est aussi pr�sent, et m�me s'il a moins de classe, il est toujours impressionnant.

LADY : incroyable in�dit en concert, vu le potentiel live de cette chanson de l'album Crisis ? What Crisis ? et la mani�re dont elle met Roger Hodgson sur un v�ritable pi�destal. Il est v�ritablement � la hauteur sur cet enregistrement, le tout est tr�s fluide et parfaitement ma�tris�. A not� un petit d�lire sign� Rick Davies � la fin de la piste, plaisant.

DREAMER : ind�boulonnable standard de Roger Hodgson, tr�s bien interpr�t� par son cr�ateur une nouvelle fois. On sent bien ici toutes les germes du v�ritable talent sc�nique du groupe et la mani�re dont il entra�ne le public dans ses rythmes endiabl�s. Pas de fausses notes, un choeur tout � fait d�lur� et d�lirant. Superbe.

RUDY : interpr�tation tr�s semblable aux autres prestations live du groupe sur ce m�me titre. Donc trop rien � dire mis � part que, d�j� � l'�poque, Supertramp ma�trisait largement son sujet.

IF EVERYONE WAS LISTENING : dernier in�dit concert de l'album, et encore une fois c'est sur un des morceaux studio les plus touchants. On retrouve dans cette nouvelle interpr�tation toute l'�motion de l'album Crime of the Century puisque, mise � part les voix tremblotantes de nos cinq comp�res, tout le reste y est identique.

CRIME OF THE CENTURY : quelle surprise ! La fin de concert avec crime of the century ! Comment commenter cette quatri�me version live sur quatre albums live possibles ? Encore une fois l'esprit de la version studio est archi-respect�e, avec une batterie que je trouve encore plus oppressante et touchante qu'� l'accoutum�e. Bref, belle finition.

Simon_

Supertramp : band of the century (13/15)

garkham — Wed, 14 Jan 2009 22:55:00 GMT

[g]1999 : It Was the Best of Times (LIVE)[/g]

Troisi�me live du groupe, deuxi�me double album. La premi�re r�action qu'on peut logiquement avoir lorsque l'on tient entre les mains un nouveau � double album �, c'est de se dire qu'au moins il y a de la consistance. Et � ma plus grande surprise, c'est vraiment vrai !

Accueillant pour l'occasion un huiti�me membre en la personne du percussionniste Jesse Siebenberg, fils du batteur du groupe Bob Siebenberg, le groupe prend encore plus d'ampleur sur sc�ne. Quoi de plus normal avec autant de musiciens, les deux CDs seront donc le th��tre d'un remplissage musical encore plus accentu�. Loin d'�tre d�sagr�able, cela donne au live un c�t� � studio-live � (sans jeu de mots) puisque, les sonorit�s restant incontestablement celles d'un live, le nombre d'instrument sur sc�ne devient assez ahurissant pour un concert.

Passons sur la g�n�ralit� que serait de dire que la couverture est encore une fois tr�s inspir�, ce qui nous int�resse ici c'est bien le contenu. Et bien, le moins que l'on puisse dire, c'est que la majorit� des chansons, et surtout les reprises, sont excellemment bien interpr�t�es et d�passent bien souvent (et m�me parfois largement) les anciennes prestations sc�niques du groupe, avec ou sans Roger Hodgson, pour les chansons dont il n'�tait pas l'auteur tout au moins.

En particulier, j'attire votre attention sur la ph�nom�nal red�couverte d'un titre comme another man's woman, petit b�b� de Rick Davies, ainsi que sur la tr�s bonne interpr�tation du titre take the long way home de Roger Hodgson par Mart Hart. Des chansons comme free as a bird ou crime ou the century, traditionnelles des concerts depuis leurs cr�ations, restent d'un niveau impeccable. Le tout est pr�sent� de main de ma�tre par le traditionnel MC du groupe, John Helliwell.

21 titres pour ce nouveau double album :

IT'S A HARD WORLD : copie conforme de la version studio, il en garde les carences mais semble pourtant mieux passer en concert. Peut-�tre est-ce juste parce que le public est en de bonnes dispositions.

YOU WIN, I LOSE : la encore tr�s proche de l'album, c'est-�-dire ici tr�s bon, les interventions des vents lui donne une valeur suppl�mentaire. Contrairement au live pr�c�dent, on n'entend pas assez le public dans It Was the Best of Times, et c'est bien dommage car il y a de quoi r�agir sur ce genre de chansons.

LISTEN TO ME PLEASE : moins ent�tante que la version studio, cette version est tr�s aboutie. Les chants m�l�s de Mark Hart et Rick Davies se r�pondent tr�s bien, et la voix aig�e que tente ce dernier en fin de titre est assez amusante.

AIN'T NOBODY BUT ME : plus grave que la version originale, elle d�poussi�re le classique d'une mani�re inattendue et agr�able. La fin part une instrumentalisation exag�r� mais pr�vue, genre folie des grandeurs gothique... sympathique.

SOONER OR LATER : cette interpr�tation au tempo accentu� d'une chanson que je n'aimais pas me ferait presque changer d'avis. Elle devient en effet assez engageante, surtout dans sa partie instrumentale calme mais rythm�e.

FREE AS A BIRD : loin d'atteindre l'�trange qualit� vocale prise par Rick Davis dans le Live '88, cette nouvelle version est n�anmoins int�ressante � plusieurs �gards. Premi�rement des sonorit�s plus douces, voire ber�antes, qui vont bien � ce type de chanson, avec une mention sp�ciale pour le magnifique solo de saxophone. Ensuite pour la prestation tout de m�me s�rieuse, et in�dite, du chanteur.

CANNONBALL : pour la premi�re fois en concert, ce beau morceau de progressif se devait de recevoir un traitement de faveur. Prestation tr�s bien, m�me trop, ma�tris� puisqu'� aucun moment le groupe ne se l�che dans un d�lire cacophonique qui pourtant leur tendait les bras. Dommage pour le c�t� exp�rimental, mais tout le reste est de grande qualit�.

FROM NOW ON : ralenti par rapport � l'originale, comme dans le Live '88, cette chanson est toujours aussi agr�able et porteuse. Mark Hart y apporte un bel accompagnement vocal � Rick Davies, on sent qu'il a progress�.

BREAKFAST IN AMERICA : premi�re reprise hodgsonienne du concert pour Mark Hart. C'est pas mal, m�me si c'est encore loin de l'ancien leader. On sent pourtant l� aussi une meilleure ma�trise compar�e aux albums pr�c�dents. Peut-�tre une bonne surprise pour bient�t ?

GIVE ME A CHANCE : moins bonne qu'en studio, cette version est vraiment d�cevante pour un titre aussi prometteur. Mark Hart semble manqu� d'air et d'audace dans son interpr�tation.

RUDY : fin du premier CD sur huit minutes d'une histoire d'un petit bonhomme que tout le monde conna�t. Prestation tr�s bonne mais somme toute assez quelconque par rapport aux versions que l'on en avait d�j� entendu. Seul nouveaut�, les quelques mots de Mark Hart qui peinent � sortir. Le cri n'est vraiment pas sa tasse de th�.

DOWNSTREAM : toujours aussi agr�able ce petit slow. Rick Davies a senti le bon filon et nous ressort un titre oubli� qui est pourtant dans les meilleurs du groupe, et �a paye. Son interpr�tation est � la hauteur, la place incongrue de certains de ces changements de tons est impressionnante et son th�me piano superbement ex�cut�.

ANOTHER MAN'S WOMAN : l'incontestable meilleure surprise de l'album, ou comment ressortir un relatif flop d'un vieille album pour en faire la clef de vo�te de la nouvelle prestation sc�nique. Sorti du placard et du studio, another man's woman en devient excellent. Le piano endiabl� de Rick Davies est imparable, surtout quand il nous donne pr�s de quatre minutes d'un solo (improvis� me semble-t-il... ?) ma�tris� et �poustouflant. Plus rapide que l'original qui l'�tait d�j� presque trop, on a r�ellement le souffle coup�. La gestion des temps et des ralentissements est l� aussi excellente. Les autres instruments suivent et se montrent � la hauteur. Une fin tr�s fournies typique d'un orchestre de jazz. C'est impeccable.

TAKE THE LONG WAY HOME : l� voil� la bonne surprise sign�e Mark Hart ! Dans un style diff�rent, il r�ussit � s'approprier totalement une chanson de Roger Hodgson et de nous la restituer avec talent, d�termination et justesse. Bravo !

BLOODY WELL RIGHT : des sonorit�s un peu nouvelles et un public r�actif pour soutenir une tr�s bonne reprise pleine de nouveaux th�mes. Un titre tr�s travaill� musicalement, dommage que les chants sont un peu en de��.

THE LOGICAL SONG : cette nouvelle reprise marche toujours beaucoup moins bien que les autres pour Mark Hart. Encore bloqu� vocalement au moment des mont�es, il n'a pas la capacit� � nous faire fr�mir comme Roger Hodgson. Ce n'est pas gr�ce, c'est juste que cette chanson n'est d�finitivement pas pour lui.

GOODBYE STRANGER : tr�s bonne reprise du classique de Rick Davies. Une surprise en fin de piste avec la refonte du th�me finale. Le reste est, comme dit au dessus, � classique �.

SCHOOL : prestation s�rieuse de Mark Hart sur un titre habitu� des concerts, mais un peu ralenti pour le coup. Les sonorit�s un peu plus orientales semble-t-il y sont plaisantes. Par contre, on n'entend presque pas le saxophone et �a fait vraiment d�faut.

AND THE LIGHT : pas de grandes diff�rences avec la version studio.

DON'T YOU LIE TO ME : onze ans apr�s, l'une des chansons in�dites des concerts revient. C'est un peu du r�chauffer, �a bouge toujours mais c'est nettement d�j� vu. Seul les passages saxophone, encore une fois, et guitare, pour une fois, ont de l'int�r�t.

CRIME OF THE CENTURY : ind�boulonnable fin de concert Supertramp. Cette fois-ci les guitares �lectriques semblent avoir chang� de sonorit�s, c'est plut�t convaincant. Le reste est, comme � l'ordinaire, excellent.

Simon_

Supertramp : band of the century (12/15)

garkham — Tue, 13 Jan 2009 22:55:00 GMT

[g]1997 : Some Things Never Change[/g]

Apr�s 9 ans d'absence, l'appel de la musique (et du compte en banque ?) est trop fort pour Rick Davies et ses d�sormais 7 partenaires. Supertramp se reforme et nous offre leur dixi�me album studio. Plein des belles sonorit�s que l'on oubli�es du groupe depuis le Free as a Bird, il provoque logiquement le retour de Supertramp sur le devant de la sc�ne.

Plus qu'un symbole, l'album s'accompagne de sa traditionnelle extraordinairement inspir�e jaquette. Je vous laisse juge, mais sachez que les quelques sept images qui pars�ment le livret de cet opus sont de v�ritables chef d'oeuvre.

Si plusieurs rat�s viennent tout de m�me g�ch�s le plaisir que nous avons de retrouver Supertramp � un bon niveau, il faut avouer que cet album est globalement bon. Enfin r�apparaissent cette inspiration qui manquait tellement au dernier album et cette coh�sion. Le groupe a grandi, donc, en doublant notamment ses instruments � vents et ses percussions, mais on sent une v�ritable complicit�, certainement due au temps pris pour faire l'album, et on ne s'en plaindra pas.

Mark Hart revient lui aussi et, bonne nouvelle, semble avoir travaill� sa voix. Encore loin de la qualit� vocale de Roger Hodgson, il semble n�anmoins apte � interpr�ter avec plus de brio ses propres titres et � reprendre en concert avec plus de s�rieux ceux dudit chanteur prodige et prodigue.

12 titres pour cet album de la r�surrection :

IT'S A HARD WORLD : gros morceau de dix minutes pour commencer, it's a hard world avec un style progressif assez d�sert� par le groupe apr�s Brother Where you Bound. Les deux premi�res minutes du titre sont, pour l'occasion, assez longues � se mettre en route. Malheureusement on ne mettra pas �a que sur la cause du g�nie progressif, ce titre est aussi long car il n'est pas complet. Un seul th�me �tir� � fond, c'est trop peu.

YOU WIN, I LOSE : le single qui va redorer le blason Supertramp, et � juste titre. Concentr� de vivacit� et de bonne humeur, une petite chanson pseudo-triste tourn�e en d�rision, c'est vraiment pas mal. L'instrumentation est minimaliste mais l'intervention vocale est de tout le groupe. La chanson pr�f�r�e de ma bien-aim�e, donc forc�ment bien !

GET YOUR ACT TOGETHER : un petit coutry semblable aux premi�res productions du groupe, � l'�poque o� il n'�tait pas encore connu. Totalement en d�calage avec les musiques de l'�poque (1997 je le rappelle), c'est os� et �a marche plut�t bien.

LIVE TO LOVE YOU : de ces slows un peu trop � slow � pour �tre appr�ci� vraiment. On s'endort un peu. Heureusement qu'un solo de cuivre vient redonner un peu d'�nergie et redonner un peu d'inspiration au chant de Rick Davies derri�re.

SOME THINGS NEVER CHANGE : tr�s bonne copie du groupe. Tonique et vari�e, l'instrumentation est assez int�ressante, le tempo tr�s accrocheur. Rick Davies trouve le ton juste pour poser ses mots et son petit solo de clavier. Six minutes et demie de pur bonheur.

LISTEN TO ME PLEASE : a priori rien � reprocher � la chanson. Malheureusement, apr�s plusieurs �coutes, il appara�t que le piano est plus ent�tant qu'agr�able, trop aigu et surtout trop pr�sent. Quelques bons passages vocaux et relances plus graves.

SOONER OR LATER : je n'aime pas cette chanson, vraiment. Mais en mettant un peu de c�t� mon avis, c'est vrai que le travail est s�rieux, les interventions des diff�rents instruments sont bien calcul�s et tout le taintouin. Alors je dirai plut�t, �a accroche ou pas.

HELP ME DOWN THAT ROAD : tr�s bon blues, dommage que je ne sache pas vraiment pourquoi la voix de Rick Davies semble si �lectrique et tubulaire. Un effet ? Bof bof en tout cas. Le tout passe bien m�me si le tempo est encore une fois un peu lent pour moi.

AND THE LIGHT : un slow beaucoup plus inspir� que le pr�c�dent. Celui-l� porte la vraie patte Supertramp. Toujours la petite s�quence saxophone tr�s accrocheuse au milieu, sauf que celle-ci vient continuer l'oeuvre, et non la sauver comme pr�c�demment.

GIVE ME A CHANCE : titre assez efficace chant� par Mark Hart. On sent l'envie commerciale de ce titre, m�me si je ne sais pas s'il a �t� ou non distribu� en tant que single. L� encore l'instrumentation et les chants sont tr�s corrects. C'est pas la panac�e mais bon, je maintient le mot qui me parait le meilleur : efficace.

C'EST WHAT : apr�s c'est le bon, Supertramp nous ressort un petit coup son attirance pour la langue de Moli�re avec ce titre. Mais contrairement � son grand fr�re, celui-l� est d'un vrai plaisir � �couter. Rythm� et entra�nante, la m�lodie est v�ritablement ravageuse et le chant pos� � merveille, autant point de vue tempo que justesse. Tr�s tr�s bon, surtout comme on sent un groupe soud�.

WHERE THERE'S A WILL : ... there's a way. On la conna�t la chanson qui se base sur une citation, Queen en avait d�j� fait trois ou quatre comme �a ! C'est un peu vide et �a sonne un peu creux. N�anmoins, l'interpr�tation sign�e Rick Davies est convaincante et donne toute la force aux mots qui, seuls, n'en ont pas. De plus, l'apparition des choeurs un peu gospel est tr�s inspir�e. L'instrumentation, bien que lente, est plaisante.

Simon_

Supertramp : band of the century (11/15)

garkham — Mon, 12 Jan 2009 22:55:00 GMT

[g]1988 : Live '88 (LIVE)[/g]

Un an apr�s le fiasco Free as a Bird, le groupe d�cide de reprendre la route pour se rattraper et tenter d'offrir un meilleur spectacle � nos oreilles. Le r�sultat est mi-figue mi-raisin puisque ce live, s'il n'est pas indispensable, apporte quand m�me son lot de nouveaut� et de bonnes surprises.

Mais bon, on ne pouvait pas s'attendre non plus � un miracle. En effet, le groupe doit jongler dans sa playlist entre nous r�ass�ner les maudites pistes de l'album pr�c�dent, ce qui serait fort mal conna�tre les attentes de leurs spectateurs, et reprendre les vieux classiques, ce qui aurait tout de suite un mauvais go�t de r�chauffer... � moins que !

L'album �tant l'un des plus longs du groupe en terme de nombre de pistes, il arrive clairement � rattraper quelques pots casser, notamment en reprenant � merveille le prometteur free as a bird de l'album �ponyme, ou en nous resservant comme � chaque concert crime of the century, mais cette fois-ci avec des variations bienvenues.

Enfin, deux pistes in�dites, bien que largement perfectibles, apportent la sensation que le groupe s'est quand m�me remis en cause pour nous apporter un peu de plaisir. Malheureusement, apr�s sa tourn�e, le groupe devait se s�parer pour une dizaine d'ann�es...

13 titres pour cet album en demi-teinte :

YOU STARTED LAUGHING : le groupe reprend son � in�dit � du concert Paris, en �ludant cette fois-ci la partie chant�e, pour introduire son concert. Mauvais choix �tant donn� que ladite partie repr�sentait le seul int�r�t du titre, et surtout � cause du ralentissement abominable effectu� sur la partie musicale.

IT'S ALRIGHT : titre catastrophique en studio, qui le reste malheureusement en concert. Un bien mauvais d�but pour cette album, m�me si on peut noter la belle performance piano de Rick Davies.

NOT A MOMENT : ici John Helliwell donne toute sa classe � un titre prometteur mais n�anmoins mauvais de l'album dernier. Finalement, le tout en devient assez agr�able.

BLOODY WELL RIGHT : imp�rissable succ�s du groupe, tr�s bien ex�cut� une fois encore, en apportant m�me quelques nouveaut�s sur la fin. Dommage que, � l'image de tous le reste de l'album, le d�but de la chanson soit brouiller sous les cris stridents de la foule. Sans doute l'enregistrement s'est effectu� un peu trop loin de la sc�ne.

BREAKFAST IN AMERICA : jeu tr�s pr�tentieux auquel se livre Mark Hart le nouveau chanteur du groupe, � rempla�ant � du cr�ateur du titre Roger Hodsgon et qui essaye ici de jouer sur le terrain de son pr�d�cesseur. C'est logiquement d'une qualit� bien moindre, m�me si notre nouvel interpr�te r�ussi tout de m�me � chanter juste (c'est d�j� pas mal). Les r�ponses plus graves et couvertes des autres membres du groupe surprennent et sonne plut�t bien.

FROM NOW ON : chant ralenti pour l'occasion, Rick Davies nous gratifie d'une bonne interpr�tation de son succ�s. Les diff�rents solos sont bien ex�cut�s, rien � redire.

FREE AS A BIRD : magistrale reprise du titre phare de l'album pr�c�dent, ce titre vaut � lui tout seul d'acheter l'album. Rick Davies chante d'une fa�on encore inou�e (comprenez, jamais entendue auparavant) et tr�s ma�tris�e qui m'a m�me fait croire � la premi�re �coute qu'il ne s'agissait pas de lui. Quand Mark Hart intervient, leurs voix se marient � ravir, c'est vraiment tr�s bon.

OH DARLING : belle intuition que de ressortir du placard ce joli titre de l'album Breakfast in America. Rick Davies se fait encore une fois plaisir en d�formant joliment sa voix. C'est tr�s joli et �a fait oublier le d�but catastrophique de cet album.

JUST ANOTHER NERVOUS WRECK : exactement la m�me critique que pour la piste pr�c�dente, m�me si cette reprise-ci pr�sente un peu moins de g�nie. Rick Davies semble ici manquer d'air dans ses acc�s. Dommage.

THE LOGICAL SONG : revoil� Mark Hart tentant d'imiter Roger Hodgson. Cette fois-ci c'est compl�tement rat� puisqu'il d�rape dans les longues phrases et surtout chante faux quand la voix monte. Ce n'est pas du tout le m�me acabit, il a sans doute manqu� de temps.

I'M YOUR HOOCHIE GOOCHE MAN : premi�re in�dit de cet album, le th�me reprend une c�l�bre musique rappelant une boite de strip-tease. Mais rassurez-vous, rien de bien plus �moustillant que cela, le reste est assez sans consistance et le chant colle assez mal � l'instrumentation.

DON'T YOU LIE TO ME : deuxi�me in�dit de l'album, cette fois-ci avec un bon potentiel. Ce titre laisse aux instrumentistes les moyens de s'exprimer et ils le font assez bien. Le texte, bien que r�p�titif et un peu trop cri�, est entra�nant.

CRIME OF THE CENTURY : traditionnelle et sempiternelle reprise de fin de concert. Agr�able et fra�che de quelques nouveaut�s instrumentales, elle garde tout son charme et la magie op�re toujours autant. Tr�s belle performance guitare. Un � au revoir � semblable � un � adieu � quand on conna�t l'histoire du groupe.

Simon_

Mon Top 20 Supertramp

garkham — Sun, 11 Jan 2009 22:55:00 GMT

Comme vous avez pu vous en apercevoir, je suis assez dithyrambique sur la quasi-totalit� du r�pertoire du groupe. Aussi ne savez-vous pas r�ellement quelles sont dans mon esprit les vraies perles sign�es Supertramp. Histoire de remettre les id�es en place en ce qui concerne mon avis perso.

#	Chanson	Album
1.	Brother Where you Bound	Brother Where you Bound
2.	Fool's Overture	Even in the Quietest Moments
3.	Two of us	Crisis? What Crisis?
4.	Crime of the Century	Crime of the Century
5.	If Everyone Was Listening	Crime of the Century
6.	Babaji	Even in the Quietest Moments
7.	The Logical Song	Breakfast in America
8.	Goodbye Stranger	Breakfast in America
9.	Gone Hollywood	Breakfast in America
10.	Asylum	Crime of the Century
11.	Lady	Crisis? What Crisis?
12.	Hide in your Shell	Crime of the Century
13.	Don't Leave me Now	Famous Last Words
14.	Take the Long Way Home	Breakfast in America
15.	Sister Moonshine	Crisis? What Crisis?
16.	Downstream	Even in the Quietest Moments
17.	Words Unspoken	Supertramp
18.	Crazy	Famous Last Words
19.	Better Days	Brother Where you Bound
20.	Cannonball	Brother Where you Bound

Cela constituera peut-�tre une surprise pour ceux qui lisent mes critiques, mais oui : ma pr�f�rence va � brother where you bound, devant fool's overture et non pas l'inverse ! Je pense que ma passion pour les contre-utopies y est pour beaucoup, comme mon attirance pour les musiques complexes.

Mentions sp�ciales pour you win i lose (Some Things Never Change) chanson pr�f�r�e de ma bellissime compagne, ainsi que pour another man's woman (Crisis ? What Crisis ?), chanson pr�f�r� de mon camarade de jeux de mot et d'�coutage de prog, qui prend une toute autre dimension en concert.

Simon_

Supertramp : band of the century (10/15)

garkham — Sat, 10 Jan 2009 22:55:00 GMT

[g]1987 : Free as a Bird[/g]

L'album de trop, ou comment essayer de revenir sur le devant de la sc�ne alors qu'on n'a aucune inspiration. Deux ans apr�s la sortie du majestueux Brother Where you Bound, le groupe de quatre d�cide de nous pondre un album fait � la va-vite, remplit de sonorit�s pr�-techno mal ma�tris�es.

L'�chec commercial, mais pire artistique, de cet opus plongera le groupe dans une l�thargie (m�rit�e ?) de pr�s d'une d�cennie. Le groupe se s�parera, longtemps, avant de comprendre qu'il y avait encore moyens de faire des choses bien ensemble, et de se reconstitu� sous la pression des fans en 1997.

Trop r�p�titifs, l'album n'est certainement pas mis en valeur par les nouvelles t�tes. Nouveau chanteur du groupe, Mark Hart peine � les trouver, ses marques. On le sent h�sitant, parfois m�me compl�tement � c�t� de la plaque, surtout en concert. Pourtant il a le potentiel, mais la rapidit� � laquelle est sorti cet album (et la rapidit� � laquelle il � rejoint les �tag�res poussi�reuses) ne l'a certainement pas aid�.

N'exag�rons pas et ne d�courageons pas le lecteur, tout n'est pas � jeter dans cet album. Certaines m�lodies salvatrices, peu nombreuses, mais surtout un grand potentiel de d�veloppement en concert conduisent certaines pistes � vivoter.

9 titres pour ce trop long album :

IT'S ALRIGHT : une introduction calamiteuse et des m�lodies totalement en d�calage avec la qualit� que l'on connaissait au groupe, m�me apr�s le d�part de Roger Hodgson. Heureusement qu'un solo de piano prometteur vient sauver le titre apr�s plusieurs minutes.

NOT A MOMENT : chanson que l'on aurait dit mauvaise autrefois, mais qui appara�t agr�able eu �gard au reste de l'album. Les premi�res notes de saxophones sont int�ressantes, et la conclusion, toujours au sax, est inspir�e.

IT DOESN'T MATTER : un chanson � plusieurs facettes, toutes acceptables voire bonnes. On sent ici tout le potentiel pour en faire une bonne chanson de live. L'instrumentation est tout de m�me tr�s in�gale.

WHERE I STAND : horrible introduction digne d'une mauvaise production AB ou d'un g�n�rique du Club Doroth�e. Cette chanson constitue la premi�re apparition de la voix clair de Mark Hart, ses accents raclant le d�but des phrases sont vraiment pas mal, mais on sent qu'il manque de coffre.

FREE AS A BIRD : premier single qui laissait pr�sager un bien bel album, mais malheureusement seule vraie chanson de celui-ci. La voix �loign�e de Rick Davies, pleine d'�chos, sonne plut�t bien m�me si sa prestation concert dans le Live 88' est incroyablement plus convaincante. L'intervention finale de Mark Hart est assez jolie.

I'M BEGGIN' YOU : second single, grosse d�ception. Si le th�me piano saccad� est int�ressant, tous le reste est � bannir. M�me le clip est compl�tement horrible. L'une des pires chansons du groupe avec le maudit nothing to show.

YOU NEVER CAN TELL WITH FRIENDS : une m�lodie plus acceptable, semblable aux derni�res r�alisations du groupe dans Slow Motion, mais le chant est poussif et discordant. Les cuivres sont tr�s mal utilis�s.

THING FOR YOU : beau morceau de chant de Rick Davies derri�re une musique en demi-teinte qui laisse trop de place aux percussions. John Helliwell vient rattraper un peu le tout mais �a reste tr�s en de�� des possibilit�s du groupe.

AN AWFUL THING TO WASTE : une belle introduction chant�e de Rick Davies, presque a cappella. Le reste est incroyablement m�diocre, avec encore l'intervention de ces horribles voix d'a�roport style � collage par un enfant de trios ans qui d�couvre le magn�toscope de Windows �. Une sortie rat�e.

Simon_

Supertramp : band of the century (9/15)

garkham — Fri, 09 Jan 2009 22:55:00 GMT

[g]1985 : Brother Where you Bound[/g]

Si vous �tes de ceux qui pensent que Supertramp a perdu toute son aura depuis le d�part de Roger Hodgson, passez votre chemin ! Si je peux accorder � ces � d�tracteurs � que les derniers albums du groupe sont d'une moindre qualit�, je vous en prie, ne passez pas � c�t� des quelques merveilles que nous apporte cet album.

Bien entendu, le groupe gardera des s�quelles du d�part de l'un de ses deux leaders, mais surtout il saura muer pour retrouver un style collant mieux aux intentions de Rick Davies. Pas de rythmes parkinsoniens si caract�ristiques, pas de voix tutoyant les cieux, ici on est dans l'op�ra rock pur et dur, avec ses pi�ces longues et fournies et ses accents graves et sombres.

Des sonorit�s un peu plus �lectriques et surtout exp�rimentales pour cet album. A l'instar d'un Peter Gabriel ou d'Alan Parsons Project, Supertramp exp�rimente � fond les possibilit�s des nouveaux outils de cr�ation artistique et des nouveaux sons qu'ils apportent.

Un album plut�t court, mais la chanson la plus longue et la plus fournie de leur r�pertoire. Pour moi, Rick Davies atteint largement, seul, le niveau du l'ancien Supertramp et de leur pi�ce ma�tresse fool's overture. Un tout autre genre mais tout aussi prenant.

6 titres seulement pour cet opus :

CANNONBALL : premier single de l'album, cannonball pr�sente bien, je pense, la teneur exp�rimentale de cet album. Des sonorit�s et un clip un peu herm�tiques, dans le sens o� il faut �tre dans l'esprit du cr�ateur pour comprendre. Mais pourtant, une certaine d�mocratisation puisque l'� entit� cannonball � est r�solument taill�e pour la radio.

STILL IN LOVE : assez en inad�quation avec le reste de l'album, il annonce plut�t les sonorit�s des prochains albums au lieu de confirmer la dimension op�ra de l'album. C'est bien joli tout de m�me.

NO INBETWEEN : le titre commence comme une berceuse pour tout de suite laisser la place � des �chos plus sombres. S'en suit un certain mal-�tre de l'auditeur, Rick Davies nous tra�ne dans la direction qu'il veut et r�ussit son coup.

BETTER DAYS : superbe pamphlet anti-totalitariste, cette piste est introduite par des sc�nes de liesses qui pr�c�dent une musique un peu � automatique � tr�s prenante. La critique est acerbe, les instruments rappellent la joyeuse ignorance des embrigad�s de tous poils. Encore une fois, on se sent superbement mal � l'aise devant la v�rit� nue et l'ignominie humaine.

BROTHER WHERE YOU BOUND : chef d'oeuvre incontestable sign� Rick Davies, ou comment rendre mon roman pr�f�r� encore plus beau gr�ce � une chanson. Fan de contre-utopies, j'ai forc�ment vou� une certaine admiration pour George Orwell et son magnifique 1984. Un an apr�s cette date, Supertramp devait sortir une v�ritable fresque de plus de seize minutes sur le m�me th�me. Des paroles intenses au saxophone plaintif, des tableaux discordants � la partition piano ahurissante, tout est r�unis pour faire de cette piste un chef d'oeuvre. J'ai bien dit tout ! La voix rauque de Rick Davies est incontestable de justesse. Certains remarquerons le superbe accompagnement de guitare �lectrique des trois derni�res minutes ? L'explication est dans le nom de l'invit� surprise : David Gilmour.

EVER OPEN DOOR : une fin plus traditionnelle et moins dense avec un titre agr�able. Plus lent que le reste de l'album, il montre un Rick Davies � la voix plus � populaire �. Ca ressemble un peu � du Elton John et �a se marie tr�s bien au reste de l'album m�me si �a n'y colle pas exactement.

Simon_

Supertramp : band of the century (8/15)

garkham — Thu, 08 Jan 2009 22:55:00 GMT

[g]1982 : Famous Last Words[/g]

Un titre �loquent pour ce huiti�me album du groupe. En effet, l'apr�s Famous Last Words sonne d�finitivement le glas de la premi�re p�riode du groupe, et scelle la discorde entre les deux leaders Rick Davies et Roger Hodgson, ce dernier pr�f�rant continuer sa carri�re en solo.

La jaquette, l� encore tr�s inspir�e et porteuse d'une signification que les fans du groupe ne soup�onnait alors pas, est dans la droite lign�e de toutes celles de groupe (sauf la seconde) : fabuleuse. Elle permettra de donner une trame aux concerts, qui s'articuleront tous autour d'un gros ciseau.

On remarque d'entr�e que cet album n'en garde pas moins la patte du cr�ateur qui devait laisser le groupe quelques mois plus tard. En effet, la premi�re des neuf chansons que compte l'album est r�solument emprunt� � un style caract�ristique de Roger Hodgson, qui tranche avec les d�lires d'op�ra rock de Rick Davies (ceux-l� m�me qui se lib�reront d�s le prochain album trois ann�es plus tard avec Brother where you bound). Pourtant, une diff�rence appara�t tout au long de l'�coute : les individualit�s des albums pr�c�dents ont fait place � des chansons plus d�di�s au groupe tout entier.

Neuf chansons donc, ce qui peut para�tre peu, mais ce qui est en fait beaucoup quand on sait que la dur�e moyenne d'un titre du groupe avoisine les 6 minutes et que certains peuvent en atteindre une bonne quinzaine. Pour l'occasion, l'album accouchera de v�ritables succ�s radio comme it's raining again, tout comme son pr�d�cesseur qui sera assur�ment rest� le plus gros carton sign� Supertramp : le c�l�bre album Breakfast in America de 1979.

Alternant sans cesse les chansons lentes et des titres plus durs, on ressent dans Famous Last Words une v�ritable coh�sion, un certain ordre, alors qu'en contrepartie le groupe semble tester toutes les sonorit�s possibles, comme l'�tonnant waiting so long alliant piano tango et voix �lectroniques. Correspondant exactement aux codes (de bizarrerie, diront certains) du Supertramp que le public aime, il poursuit sans faire v�ritablement de vagues (mis � part la multiplicit� des chanteurs) et s'�rige en apoth�ose de la premi�re vie (� succ�s) du groupe, et en porte-�-faux du mal qui le mine.

Les 9 titres de cet album sont donc :

CRAZY : bien belle chanson du leader en partance, dans la franche lign�e de breakfast in america notamment, mais en mieux. Son rythme plus saccad� et la voix plus porteuse du chanteur constituent sans aucun doute la bonne recette et promettent de bien jolis concerts.

PUT ON YOUR OLD BROWN SHOES : harmonica et ambiance des pionniers du rail et de piano-bar western pour cet chanson qui ne peut que me rappeler les albums de Lucky Luke que je feuilletais �tant petit, ou les soir�es pass�es sur Railroad Tycoon II. Une performance musicale de groupe.

IT'S RAINING AGAIN : in�narrable succ�s du groupe, tout le monde conna�t je pense, et j'esp�re. On se r�jouit toujours autant des interventions de John Helliwell au saxophone. Un th�me faussement grave pour une interpr�tation franchement bonne.Un clip tr�s int�ressant �galement.

BONNIE : cette chanson fait beaucoup penser au tr�s bon rudy compos�e huit ans auparavant. Plusieurs mouvements, un personnage central, une histoire, un peu court peut-�tre...

KNOW WHO YOU ARE : le calme et la s�r�nit� reviennent lorsque l'on aborde cette piste, un hymne � la vie et une tr�s belle performance vocale faite de tranquillit� et de force dans l'interpr�tation. Un peu trop monotone au d�but, le titre se sauve in extremis gr�ce � une plus grande diversit� vocale � la fin.

MY KIND OF LADY : touche de bonne humeur pour poursuivre. Les voix si diff�rentes des cinq membres se marient avec d�lice et les interventions du saxophoniste ponctuent d'humour ce titre et nous font dire que John Helliwell est vraiment un pilier irrempla�able du groupe. Un pur produit Rick Davies qui se rapproche plus des prestations vers lesquelles il entra�nera le groupe dans l'album Free as a Bird en 1987, le c�t� �lectronico-pop surann� dudit album en moins.

C'EST LE BON : oui, un titre en fran�ais, mais uniquement le titre. Un titre doux que je n'appr�cie pas particuli�rement, mais l'effort du groupe de chanter quelques mots en fran�ais (pourquoi, je ne le sais pas) donne toujours un peu de baume au coeur du bon fan chauvin que je suis.

WAITING SO LONG : l'O.V.N.I. de l'album, mariant intelligemment tango et saxophone, on retrouve ici l'envie du groupe de se d�marquer de tous les artistes de la new wave en r�affirmant leur statut d'artisan du m�lange. La magie op�re encore.

DON'T LEAVE ME NOW: famous last words, don't leave me now, autant de mots que l'on ne peut voir maintenant qu'initiateur de la s�paration future du groupe. Un superbe solo de guitare �lectrique sur un th�me tout aussi beau. Pour moi cette chanson est l'unique � garder de l'album si un choix �tait � faire. Il suffit d'entendre le l�ger tremblement dans la voix de Roger Hodgson dans le refrain pour �tre conquis, je pense.

Simon_

Supertramp : band of the century (7/15)

garkham — Wed, 07 Jan 2009 22:55:00 GMT

[g]1980 : Paris (LIVE)[/g]

Premier live du groupe, Paris part d'un souhait plus comm�moratif que commercial. Cet album est en effet destin� � graver dans l'histoire un concert m�morable, et d'aucuns diraient in�gal� parmi les diff�rents lives de Supertramp. Enregistr� � Paris donc, en 1980, il retrace tout le d�but de carri�re du groupe, en mettant cependant l'accent sur les deux derniers albums. Logique.

D'une mani�re g�n�rale on peut dire qu'on entend assez bien le public r�agir, m�me s'il n'y a pas autant d'interaction que dans les concerts plus r�cents du groupe (comprendre, apr�s le d�part de Roger Hodgson) puisque John Helliwell ne se d�marque pas, dans ce live, comme le pr�sentation trublion qu'il deviendra lors d'enregistrements comme It Was the Best of Times.

Paris est aussi le th��tre de l'enregistrement d'un titre in�dit, qui sera repris plus tard mais uniquement en live, you started laughing. Mais d'une mani�re g�n�rale, cet album n'est que trop identique aux pistes studio.

16 titres sont �galement r�partis sur les compact discs de cet album :

SCHOOL : assez semblable � l'enregistrement studio, les applaudissements en plus, il montre d'embl�e que le groupe sait r�it�rer � l'identique ses performances studio. Ce n'est pas vraiment ce qu'on attend d'un live, mais c'est d�j� un bon point pour le groupe. Seul Roger Hodgson change sa mani�re de chanter en fin de chanson.

AIN'T NOBODY BUT ME : un chant plus train� et poussif que d'habitude pour Rick Davies. C'est un style, j'accroche pas trop. John Helliwell prend quant � lui des libert�s bienvenues sur sa partition.

THE LOGICAL SONG : il appara�t tout de suite que le clavier de Roger Hodgson sonne et r�sonne superbement en concert. Mis � part cette r�flexion, c'est une totale ma�trise du groupe qui colle encore une fois (un peu trop ?) au studio.

BLOODY WELL RIGHT : un peu de libert� dans l'intro piano de Rick Davies, comme il le fait souvent. Les sonorit�s d'accompagnement ne sont pas exactement les m�mes non plus. Ca commence � ressembler � du live, m�me si les chants sont archi-matr�s�s.

BREAKFAST IN AMERICA : copie conforme de la prestation studio.

YOU STARTED LAUGHING : le fameux in�dit qui permet de casser la � monotonie � ambiante mais si cet album est bourr� du talent habituel. Un introduction lente qui fait peiner, mais la partie chant un peu country est agr�able. Dommage qu'elle ait �t� shunt�e lors de la reprise du morceau en 1988 (et en plus encore ralentie !).

HIDE IN YOUR SHELL : un Roger Hodgson que je trouve un peu h�sitant. Il est vrai que cette chanson n'a pas �t� cr��e pour sonner bien en concert. Elle reste n�anmoins tr�s agr�able, et on ne peut pas vraiment lui reprocher son originalit� non plus.

FROM NOW ON : copie conforme de la prestation studio jusqu'� un dialogue final int�ressant.

DREAMER : un public tr�s r�actif et un clavier encore plus aigu et �pileptique de Roger Hodgson. C'est tr�s agr�able, surtout dans le jeu des voix du groupe, entre tr�s aigu�s et tr�s graves.

RUDY : un copie tr�s bien ma�tris� par le groupe, pourtant pas facile eu �gard aux changements de rythmes fr�quents. Les diff�rents tableaux sont respect�s, les quelques changements apport�s font r�agir, en bien, le spectateur.

A SOAPBOX OPERA : merveilleux morceau de progressif interpr�t� � la perfection, surtout du point de vue instrumental. On regrettera de ne pas entendre les sons trop aigus, ceci d� � la qualit� in�gale de l'enregistrement.

ASYLUM : � l'instar de rudy, cette fresque historique de pr�s de sept minutes est tr�s bien interpr�t�e. La voix vacillante de Rick Davies, et les r�ponses assez nasales de Roger Hodgson, sont surprenantes et amusantes. Un tr�s bon morceau live.

TAKE THE LONG HOME : bel harmonica comme d'habitude, et un chant plus rapide et saccad� impressionnant. On rentre ici vraiment dans un live agr�able, qui prend un malin plaisir � acc�l�rer les partitions pour d�router le public et mettre � l'�preuve les musiciens.

FOOL'S OVERTURE : clef de vo�te de l'oeuvre de Supertramp, tr�s applaudie puis tout de suite �cout�e avec beaucoup de respect, cette ode passe tr�s bien en live surtout gr�ce au clavier aux sonorit�s encore une fois surprenantes de Roger Hodgson et au d�lire du saxophoniste. Dommage que le long couplet pleureur de notre chanteur ne tiennent pas aussi bien les aigus que pouvaient le faire un Balavoine ou un Goldman. Standing ovation pour finir d'une trentaine de secondes pour finir, naturellement.

TWO OF US : ce magnifique slow se voit convier � son seul et unique concert dans la discographie Supertramp. Tr�s bien men� dans les aigus cette fois-ci, toujours par Roger Hodgson. Sobre et touchant, �a fait mouche.

CRIME OF THE CENTURY : traditionnelle chanson des lives du groupe, elle prend toute sa dimension dans sa partie instrumentale gr�ce au piano tr�s pur surplombant une basse et une batterie tr�s a propos. L'arriv�e du saxophoniste entra�ne ensuite le tout dans une semi cacophonie tr�s bien r�gl�e. V�ritablement �mouvant. L'harmonica reprend enfin succinctement le th�me de school pour donner une unit� � ce concert et � cet album.

Simon_

Supertramp : band of the century (6/15)

garkham — Tue, 06 Jan 2009 22:55:00 GMT

[g]1979 : Breakfast in America[/g]

Voici LA r�ussite commerciale du groupe. Le sixi�me album de Supertramp sera celui de la cons�cration, une cons�cration calcul�e tant cet opus est soign� dans ses pistes comme dans son packaging. Une jaquette terrible, un groupe stable qui sort son quatri�me album avec la m�me composition, et surtout dix chansons radiog�nique � souhait.

En effet, la majorit� des pistes font entre trois et six minutes (toutes sauf une en fait). De m�me, pas d'introduction lente, ici on rentre directement dans les rythmes directeurs de chaque chanson. Les voix se font plus fluides, plus claires, moins � travaill�es � et donc plus abordables pour l'auditeur profane.

On peut donc en conclure qu'apr�s la r�affirmation de Supertramp comme un v�ritable groupe de rock progressif dans le dernier album Even in the Quietest Moments, nos cinq comp�res ce sont laiss�s aller ici � un exercice certes carr�ment coll� au style Supertramp, mais pourtant beaucoup plus � pop �.

Beaucoup de pistes passeront logiquement � la post�rit�. Parmi celles-ci on citera la chanson �ponyme breakfast in america, mais aussi goodbye stranger, the logical song ou encore take the long way home. Le groupe encha�ne les n�1 mais pourtant reste sur ses convictions originelles en terme musical, ce qui promettra d'inoubliables concerts l'ann�e suivante comme le retrace l'album Paris.

10 titres � succ�s donc pour cet opus :

GONE HOLLYWOOD : mon p�ch� mignon, surtout d� � un couplet tr�s prenant de Rick Davies accompagnant � merveille la partition saxo. Les voix aigu�s m�l�es des autres membres sont assez surprenantes sans �tre transcendantes. Une fin int�ressante, au saxophone encore une fois.

THE LOGICAL SONG : in�narrable chef d'oeuvre de Roger Hodgson, encore et toujours gr�ce � sa mani�re si particuli�re de toucher le clavier et de jouer les m�tronomes humains. John Helliwell n'est pas en reste et s'�clate sur un solo de saxophone connu de tous.

GOODBYE STRANGER : magnifique tour de ma�tre de Rick Davies cette fois-ci. Comme les titres sign�s Roger Hodgson ont souvent mieux march� que ceux de notre deuxi�me leader, je me suis souvent demand� quel serait dans l'inconscient populaire le pendant � breakfast in america sign� Rick Davies. Le � big hit daviessien �. Je crois que c'est sans conteste celui-l�. On retiendra surtout un choeur ent�tant, un tr�s bon morceau de guitare final., mais surtout un th�me introductif qui fait tout de suite � tilt �.

BREAKFAST IN AMERICA : le pur big hit commercial de la mort qui tue la vie et qui la rend jamais (expression souvenir de coll�ge) par Roger Hodgson. Bon, si le tout est tr�s agr�able, avec un bout de cuivres qui sonne un peu Beatles, je ne pense pas pour autant qu'il surpasse les autres titres de l'album. On dira juste, trop court et grand public.

OH DARLING : exactement la m�me suite instrumentale que goodbye stranger pour cet autre titre de Rick Davies. On prend les m�me et on recommence, c'est donc du d�j� entendu. Malgr� tout, j'aime bien.

TAKE THE LONG WAY HOME : comme vous aurez le temps de vous en apercevoir quand je commenterai les r�alisations de Roger Hodgson dans ses albums solo, je suis un gros gros fan d'harmonica. Il est donc bien normal que l'introduction de cette piste me mette le sourire aux l�vres. Maintenant que le plus dur est fait, reste une m�lodie agr�able et une chanson bien men�e par le chanteur, le batteur, le saxophoniste et l'harmonica pour que je me trimballe cette bonne humeur jusqu'au bout. Tr�s bon morceau. Et pour les connaisseurs, le seul morceau assez bon de Supertramp pour avoir � l'honneur � de passer dans un �pisode d'Un, Dos, Tres (que les fans de ladite s�rie me contredisent en cas d'erreur)... lol !

LORD IS IT MINE : un bon petit slow interpr�t� par Roger Hodgson. Rien d'autre � dire sur cette chanson assez commode, m�me si on sent bien la patte de l'auteur dans la fa�on dont le texte s'impose aux musiques.

JUST ANOTHER NERVOUS WRECK : un Rick Davies qui retrouve un peu sa voix enrou�e et une batterie particuli�rement pr�sente, voil� ce qui ressort sur ce titre par rapport au reste de l'album. L� encore bonne piste, rien � dire.

CASUAL CONVERSATIONS : un titre un peu bizarre, surtout vu l'album dans lequel il est parachut�. Il aurait mieux correspondu au prochain album studio du groupe, peut-�tre en �tait-il pr�curseur. Un peu lent et monotone pour moi.

CHILD OF VISION : � tututu tututu tututu �... ah, �a sent Roger Hodgson encore une fois. Il ne va pas nous ressortir son piano parkinson encore ? Et si, et encore une fois on retombera dedans. C'est beau, �a se marie � merveille avec l'autre clavier de Rick Davies et avec la voix de son auteur. Y'a pas � dire, il sait y faire pour imposer sa patte le petit Roger.

Simon_

Supertramp : band of the century (5/15)

garkham — Mon, 05 Jan 2009 22:55:00 GMT

[g]1977 : Even in the Quietest Moments[/g]

Deux albums plus ou moins � succ�s, Supertramp avait bien m�rit� une grande tourn�e pendant l'ann�e 1976, tourn�e qui sera d'ailleurs num�ris� dans l'album Is Everyone Listening ? qui sortira en 2001. Cinqui�me album de groupe, Even in the Quietest Moments mettra donc deux ans � voir le jour, dont quelques mois d'isolement en pleine montagne pour y trouver l'inspiration.

A ce propos, la jaquette du cet opus est une v�ritable photo prise sur le lieu de vill�giature de nos comp�res. Ca plante le d�cor, vous en conviendrez, et �a explique pourquoi cet album d�voile toute majest� du groupe. Pour moi, voici le meilleur album sign� Supertramp. Pour Roger Hodgson, tout comme la majorit� des membres du groupe, voici le coffret contenant le plus beau joyau du groupe : fool's overture.

Et oui, Roger Hodgson a expliqu� les raisons de son d�part du groupe en 1983. Parmi celles-ci, bien entendu un d�saccord sur le partage du leadership du groupe entre lui et Rock Davies, une envie de composer seul, mais surtout fool's overture. Explication : le groupe aurait selon lui atteint un tel degr� de perfection sur ce titre, que toute la suite n'aurait �t� qu'une plus ou moins grande d�ception.

On peut le comprendre, c'est vrai que ce titre est exceptionnel. L'immense succ�s commercial de l'album Breakfast in America ne cache qu'en partie le d�ficit d'imagination dudit album compar� au bijou qu'est fool's overture. Cette remarque est �videmment subjective, mais aussi �minemment relative, Breakfast in America ayant amplement m�rit� son succ�s.

6 titres pr�c�dent la magistrale conclusion de cet opus :

GIVE A LITTLE BIT : un des titres � succ�s de Supertramp pour commencer cet album. Un peu trop de guitare pour que j'appr�cie vraiment, mais un bon morceau de saxophone. C'est assez commercial, on le sent bien, mais entra�nant.

LOVER BOY : tr�s agr�able titre typiquement Supertramp. Un rythme en perp�tuel m�tamorphose, un chanteur � la voix �lectris�e en la personne de Rick Davies et une fin plus rapide sauce rock progressif. Les sonorit�s se rapprocheraient de sheep dans Animals de Pink Floyd.

EVEN IN THE QUIETEST MOMENTS : les chants d'oiseaux introductifs de cette piste ont apparemment laiss� des souvenirs sur le stub (chris68 ?), dommage qu'il n'en ait pas �t� de m�me pour le commun des mortels. Cette chanson, pass�e trop inaper�u, est pourtant tr�s touchante et royalement interpr�t�e par Roger Hodgson. Ses � don't � me transpercent la peau � chaque refrain. C'est aussi une des premi�res chansons o� il utilise sa voix comme un instrument, ce qu'il aura coutume de faire dans ses albums solo, notamment Open the Door.

DOWNSTREAM : un slow sign� Rick Davies et qui porte sa patte, puisqu'il est pour moi tr�s proche de production comme tenth avenue breakdown de l'album Slow Motion, m�me s'il est loin des d�lires op�ra rock que ce dernier prend. Calme et reposant, un th�me au piano accrocheur qui me rappelle l�g�rement (mais je d�lire l�) celui du commissariat de Resident Evil 2, l'angoisse en moins bien �videmment.

BABAJI : superbe chanson de Roger Hodgson, piano grave et voix aigu�. Cette piste fait incontestablement partie de mon top ten Supertramp (qui arrivera prochainement sur mon blog). L'intervention du saxophone de John Helliwell est encore une fois h�rissante et indispensable.

FROM NOW ON : autre succ�s commercial de cette album, from now on voit l'intervention d'instruments uniquement utilis�s dans une extr�me douceur. Le piano, le saxophone, la batterie, tout nous berce. C'est peut-�tre pour �a que �a s'appelle � rock � apr�s tout !

FOOL'S OVERTURE : j'h�site � vous en r��taler encore trois pages sur cette merveille. Vous l'aurez compris, ce titre est certainement le plus beau du groupe (...quoique). Long de pr�s de 11 minutes comme tout bon morceau de prog qui se respecte, il alterne des tableaux aux sonorit�s �parses mais qui se marient � merveille. Le th�me au synth�, magistralement jou� par Roger Hodgson en studio comme en concert, est litt�ralement inoubliable, surtout lors de sa reprise avec le choeur de Rick Davies et John Helliwell. Le saxophoniste n'est d'ailleurs pas en reste et nous gratifie d'une prestation s�rieuse ponctu�e de notes d'humour, notamment en concert. Le texte est magnifique, la voix qui le chante encore plus et la batterie, tr�s ax�e sur les cymbales, galvanisante. On notera une fin dissonante tr�s ancr�e dans les codes du progressif.

Simon_

Supertramp : band of the century (4/15)

garkham — Sun, 04 Jan 2009 22:55:00 GMT

[g]1975 : Crisis ? What Crisis ?[/g]

Quatri�me album du groupe, Crisis ? What Crisis ? pr�ne r�solument la continuit� par rapport � Crime of the Century, l'album qui r�v�la Supertramp au grand public un an plus t�t. Il permet en effet aux cinq artistes de persister et signer dans leur registre si particulier, mais cette fois-ci avec la reconnaissance du public qui leur manquait pendant les premi�res ann�es.

On notera encore une fois la couverture tr�s inspir� de l'album qui, si elle n'arrive pas � la cheville de celle de Crime of the Century ou Breakfast in America, d�montre un surr�alisme certain tr�s similaire au style du groupe.

Pourtant, ce quatri�me opus est rest� assez m�connu. Bien coinc� entre les deux albums de 1974 et 1977 qui sont d'un avis purement personnel parmi les trois meilleures r�alisations du groupe, il n'aura vu que peu de ces titres passer sur les ondes (et � la post�rit�). Signe marquant : seul le titre ain't nobody but me se retrouvera dans le premier best of du groupe. Malgr� cela, on ne peut bouder son plaisir de retrouver les m�lodies singuli�res et ent�tantes de l'album pr�c�dent, et l'on se retrouve rapidement replong� dans l'univers Supertramp avec des titres assez repr�sentatifs de leur style comme a soapbox opera, lady ou encore poor boy.

On sent d'ailleurs bien dans cet album l'apport conjoint des deux leaders du groupe. Alors que la voix larmoyante de Roger Hodgson r�sonne sur la majorit� des titres, Rick Davies nous gratifie d'un �poustouflant another man's wife dont il sera auteur, compositeur, clavi�riste et chanteur, et qu'il prendra un malin plaisir � �riger en pi�destal de son talent durant les concerts, surtout depuis son comp�re a quitt� le groupe.

L'album comporte 10 titres :

EASY DOES IT : sonorit�s �lectroniques sensiblement japonisantes pour cette introduction tout en douceur dans le monde (merveilleux) de Supertramp. Rien de bien transcendant, mais un titre agr�able toutefois.

SISTER MOONSHINE : un grand Hodgson dont on ne saura jamais s'il chantait ou s'il pleurait le refrain de ce titre, d�paysant et si naturel � la fois lorsque l'on conna�t la discographie du groupe. On sent toute l'envie du chanteur, et tout le potentiel de la partie instrumental qui permettront au groupe de magnifier ce titre en concert.

AIN'T NOBODY BUT ME : titre progressif et lancinant comme on les aime. Comme dit plus haut, c'est la seule piste de cet opus qui passera � la post�rit�, en �tant pourtant loin d'en �tre la meilleure. N�anmoins, on appr�ciera la belle partition du saxophone.

A SOAPBOX OPERA : la bonne surprise de ce d�but d'album, sonorit�s calmes et prenantes, et changements de rythmes chers � Rick Davies, comme une pr�paration au merveilleux fool's overture de l'album suivant. Le piano navigue all�grement sur un bon nombre d'octaves, soulignant la prestation vocale du groupe.

ANOTHER MAN'S WOMAN : Rick Davies show, lenteur et rapidit�, jazz et rock, douceur et agressivit�. Un des seuls titres de Supertramp qui prend une tout autre dimension en concert puisqu'il laisse amplement la part belle � l'improvisation piano et au changement de rythmes. Ici, la batterie suit, c'est le piano qui m�ne.

LADY : � l'instar des premiers titres de l'album, c'est vraiment du concentr� de Supertramp, clavi�riste � l'honneur. Comme dans dreamer, Roger Hodgson a des fourmis dans le bras et emm�ne sa chanson gr�ce � un synth�tiseur qui en prend pour tr�s cher durant cinq minutes. On notera l'utilisation d'un nouvel instrument, la joue ! En effet, John Helliwell se la joue (sans jeu de mots) Steve Warring et nous rythme le dernier tableau gr�ce � son minois.

POOR BOY : calme absolu pour ce septi�me chef d'oeuvre de l'album, une chanson qui devrait �tre rembours�e par la s�curit� sociale. A noter le saxophone de Mister Helliwell totalement dans le bon ton pour accompagner Rick Davies.

JUST A NORMAL DAY : dans la lign�e de poor boy, la bonne humeur en moins, un vrai slow. Les deux chanteurs se r�pondent dans deux styles diff�rents, mais la sauce prend bien.

THE MEANING : sonorit�s et refrain ent�tants, un peu trop pour moi. Et apr�s quelques �coutes le moins que l'on puisse dire est : � I know what the meaning is �. La chanson est tout de m�me sauver par son introduction doucette.

TWO OF US : guitare s�che et vents pour nous faire quitt� cet album en toute s�r�nit�. Un Roger Hodgson � la voix � la fois �loign�, lunaire et, encore une fois, larmoyante. Certainement le plus beau slow de Supertramp, en tous cas pour ma part. Le texte est int�ressant, le chanteur extr�mement touchant. C'est une chanson que je ne peux fredonner sans avoir la larme � l'oeil. Comme un � au revoir � jusqu'au prochain album.

Simon_

Supertramp : band of the century (3/15)

garkham — Sat, 03 Jan 2009 22:55:00 GMT

[g]1974 : Crime of the Century[/g]

Apr�s leur second album, le groupe se dissout. Mais l'acharnement de Roger Hodgson et Rick Davies est tel pour imposer leur style, qu'ils d�cideront de reformer Supertramp et cette fois-ci de prendre leur temps pour cr�er un nouvel album en ad�quation avec leur style : Crime of the Century. Ils recruteront pour cela trois nouveaux membres, leurs compagnons sur Indelibly Stamped n'ayant, � l'instar des ceux du premier album, pas r�sister � l'�chec commercial.

Apparaissent dans le groupe le brillantissime et trublion saxophoniste John Helliwell, le bassiste �cossais Dougie Thomson et le batteur californien Bob Siebenberg. Deux ans de travail seront n�cessaires pour la gen�se de Crime of the Century, et de la gen�se de Supertramp comme nous le connaissons.

Cet album signe, comme dit plus haut, le premier succ�s commercial du groupe, mais c'est aussi une r�ussite artistique. Certains, nombreux, le consid�rent comme le meilleur album du groupe. C'est d'ailleurs le cas de beaucoup de membres de Supertramp. Pour ma part, j'avouerai juste qu'il est extr�mement dense en qualit� puisqu'aucune des pistes n'est d�cevante, m�me en partie. Cependant, je lui pr�f�rerai des r�alisations post�rieures telles Even in the Quietest Moment (1977), voire Brother Where you Bound (1985).

Crime of the Century, inattendu n�1 en Angleterre, doit sans doute son succ�s � son style particulier et sa juste r�partition musicale entre piano, guitare et instruments en vent. Assez exceptionnellement, les huit titres de cet album seront tous retenus pour les � best-of � du groupe en plusieurs volumes. Un plus grand public se rappelera tout au moins de titres comme dreamer, bloody well right ou crime of the century.

8 titres de qualit�, donc, pour cet opus :

SCHOOL : des premi�res notes un peu western pour cet album, gr�ce � un harmonica lointain, vite relay�e par des sonorit�s �lectroniques tr�s fouill�es. Le th�me final est magnifique et d�montre enfin v�ritablement l'aisance au clavier de Rick Davies.

BLOODY WELL RIGHT : une introduction piano m�morable, d'autant plus pour plus fan de football qui y reconna�tront le jingle de feue la LNF et donc ce que tout supporter du Racing a entendu au moins une centaine de fois par T�l�foot ou Jour de Foot. Le passage � la LFP a enlev� ce g�n�rique de nos esgourdes, mais pas de mon album ! La suite de cette piste est tout simplement un des plus gros tubes du groupe, et le premi�re chanson o� peut s'exprimer John Helliwell.

HIDE IN YOUR SHELL : un bijou. Moins connu que ses camarades de pistes, elle poss�de un avantage non n�gligeable, celui de faire revenir sur le devant de la sc�ne la voix lunaire de Roger Hodgson, pour une fois appuy�e par un choeur qui r�sonne et sublime ces propos. Triste chanson d'un amour impossible qui m'a beaucoup touch�e dans les p�riodes moins fastes de ma petite vie estudiantine. Un must-hear !

ASYLUM : cette fois-ci, c'est un Rick Davies tr�s � propos qui nous montre la m�lancolie de sa voix. Cette longue piste de pr�s de sept minutes cultive le c�t� grandiloquent de toutes les longues r�alisations de Supertramp, plusieurs tableaux et un excitant fouillis artistique. Un titre � r��couter pour en d�couvrir toute la substance.

DREAMER : le premier hit international sign� Supertramp. Un peu basique quand on y pense, il pr�sente n�anmoins l'int�r�t de d�voiler le p�ch� mignon de Roger Hodgson, celui qu'il exploitera durant le reste de sa carri�re pour mon plus grand plaisir : ses m�lodies tr�s � parkinsoniennes �. Je ne sais pas vous, mais n'�tant pas pianiste, je me demande encore comment un homme peut tenir cinq minutes une instrumentalisation contenant pr�s de cinq ou six accords par secondes, aussi peu vari�s soient-ils. Enfin, le plus important, c'est que ce soit irr�sistiblement accrocheur (voir le titre lady de l'album suivant).

RUDY : subtil m�lange de sonorit�s �lectriques et r�elles, nous voyageons ici litt�ralement dans le train avec Rudy. Tout est fait dans cette chanson pour que l'on se sente nous aussi transport� en pleine voie et en plein doute. Superbe.

IF EVERYONE WAS LISTENING : la moins connue des merveilles de cet album, et non la moindre. Chanson triste, voix larmoyantes, clavier et saxophone touchants, choeur plaintifs... on se sent l� encore mal, et c'est tellement bien.

CRIME OF THE CENTURY : si la partie texte est bien emmen� par Rick Davies, le potentiel de ce titre est tout entier contenu dans ses quatre minutes finales purement instrumentales. La partition guitare est tr�s prenante, l'intervention piano est magnifique, mais surtout John Helliwell nous livre enfin un vrai solo, tout simplement stratosph�rique. Calme et m�lancolique, � l'instar des deux titres pr�cedents, l'incarnation du style Supertramp sous-jacent. Moins commerciaux que les joyeux titres dreamer et breakfast in america, mais tellement plus uniques.

Simon_